Così fan tutte

Drei Männer schließen eine Wette ab. Die Frauen sollen ihre Treue beweisen, während die Verlobten verkleidet als Fremde auftreten. Was als harmloses Versteckspiel startet, entpuppt sich als perfides Experiment. Mozart seziert das menschliche Begehren mit einer Präzision, die wenig Raum für einfache Antworten lässt. Die Deutsche Oper Berlin bringt dieses Werk auf die Bühne, das zwischen Heiterkeit und emotionaler Grausamkeit schwankt. Die Musik bleibt dabei der Kompass. Sie schaut den Figuren tief in die Seele, ohne sie für ihre Widersprüche zu verurteilen.

Drei Männer, die sich zu einer Wette verabreden. Zwei Frauen, die Gegenstand dieser Wette sind. Mit einem perfiden Spiel, das sich Don Alfonso ausgedacht hat, soll die Treue dieser Frauen getestet werden: Ferrando und Guglielmo sind davon überzeugt, dass Fiordiligi und Dorabella sie niemals betrügen würden. Zum Schein ziehen sie in den Krieg und kehren verkleidet zurück, um ihre Verlobten als vermeintlich Fremde zu verführen: Wenn es ihnen gelingt, haben sie die Wette verloren, und Don Alfonso triumphiert. So das Setting für Mozarts Così fan tutte. Ein zeitgemäßer Opernstoff? Es ist in allererster Linie Mozarts Musik, die dieser Oper bis heute ihren Platz im Repertoire sichert, denn sie schaut den Figuren tief ins Herz, ohne sie zu verurteilen. Wenn sich das, was als heiteres Spiel begann, zum grausamen Experiment entwickelt, das schließlich allen Beteiligten den Boden unter den Füßen wegzieht, dann legt die Musik die Gefühle der Figuren in all ihrer Vielschichtigkeit und Widersprüchli