Die Nibelungen

Tauche ein in eine Welt voller Verrat, Leidenschaft und unbändiger Rache. Erlebe, wie ein uralter Mythos auf der Bühne zu neuem Leben erwacht und die Grenzen zwischen Vergangenheit und Gegenwart verschwimmen lässt. Im Zentrum stehen zwei starke Frauen, deren Schicksale durch Gewalt und Schweigen untrennbar verbunden sind. Begleite das Ensemble auf einer packenden Suche nach dem Unerzählten und hinterfrage mit uns die Zwangsläufigkeit von Schuld. Lass dich von dieser intensiven Inszenierung mitreißen und entdecke, was es wirklich bedeutet, zu erinnern und zu überleben. Sei dabei!

Siegfried, der deutsche Held, ist tot. Doch der Mythos der Nibelungen lebt weiter. Von Wagner bis in die Gegenwart wurde der Stoff immer wieder variiert, auf sein Potential zur nationalen Identitätsfindung abgeklopft, faschistisch instrumentalisiert und zum „Nationalepos der Deutschen“ erhoben. Scheinbar allgemein bekannt ist daher die Geschichte um den Burgunder König Gunther, dessen Gefolgsmann Hagen und den Drachentöter Siegfried: Königin Brunhild ist mächtig, schön und unverheiratet, denn jeden Werber fordert sie zum Kampf um Leben und Tod heraus. Als Gunther das erste Mal von ihr hört, entflammt er sofort. Siegfried soll helfen, Brunhild zu unterwerfen – zum Dank darf er Gunthers Schwester Kriemhild heiraten. Durch eine List wird Brunhild besiegt und nach Worms gebracht. Doch als die Sache ans Licht kommt, wird Siegfried von Hagen ermordet. Kriemhild, rasend in ihrer Trauer, dreht die Gewaltspirale weiter und führt die Familie in eine blutige Katastrophe. \n Warum beschwören wir immer wieder diesen Mythos? Was erzählt er uns über Schuld und unseren Umgang damit? Im eigentlichen Zentrum dieser Geschichte stehen zwei Frauen, deren Schicksal untrennbar miteinander verwoben ist: Kriemhild, die Siegfried liebt, und Brunhild, die von diesem bezwungen wird. Ihrer beide Geschichte zeugt von Gewalt und Unterwerfung – und von einem tiefen Schweigen darüber, das in den Zeiten und Generationen widerhallt. Regisseurin Alice Buddeberg unternimmt mit ihrem Ensemble eine theatrale Suchbewegung, die nach dem Unerzählten forscht und anhand des Mythos die Vergangenheit und eine naheliegende Zukunft befragt. Wie schreiben sich Erfahrungen von Gewalt, Trauer und Ohnmacht in uns ein? Was heißt es, übrig zu bleiben, zu erinnern? Kann es einen Ausweg aus der scheinbaren Zwangsläufigkeit von Geschichte geben? \n Der Mythos im Großen Haus des Hans Otto Theaters.